Conozca a la señorita Larroudé, Gabriela Noelle.

El arte inmersivo de esta artista cubanoamericana está inspirado en la infancia y expresa su forma visionaria de ver el mundo, como Imaginary Phriends, la obra que creó para la subasta en línea de Pharell. Compartimos nuestra misión de incorporar elementos de fantasía a nuestra vida diaria, lo que hace que Noelle sea la encarnación de todo lo que representa Larroudé.

¿A qué te dedicas?

Creo objetos de arte y diseño que inspiran el juego y hablan al niño que llevamos dentro. Algunos de ellos incluyen columpios y balancines (¡tanto para adultos como para niños!) y esculturas que parecen surgir directamente de la imaginación de un niño.

¿Cuál es tu zapato Larroude favorito para el otoño?

¡El duendecillo!

¿Qué es lo que te entusiasma del otoño?

¡Estoy emocionada porque Halloween está a la vuelta de la esquina y puedo ir a pedir dulces con mis gemelos de tres años! Me encanta la idea de conocer a nuestros vecinos. Ver la experiencia a través de sus ojos lo hace tan mágico.

¿Restaurante/plato favorito en la ciudad en la que vives?

Es un restaurante que abrió hace poco, pero realmente parece que fue seleccionado solo para mí. La decoración es muy de los 80, al estilo de Memphis Design, que es mi era favorita y la que más me inspiró, el diseño del menú y el arte son geniales y mi plato favorito es el Pickle Plate. Un dato curioso sobre mí: ¡me encantan los encurtidos! Ah, sí, el nombre es The New Schnitzel House. ¡Tuve que incluir un par más para representar mi herencia cubana! Tinta y Café hace los mejores sándwiches de Miami, en mi opinión. Son versiones más ligeras de los clásicos cubanos y la decoración del espacio promueve un ambiente muy relajado. Te sientes como si estuvieras en la casa de tu abuela y se hace hincapié en no tener wifi para fomentar la socialización real entre humanos :) Mary's Coin Laundry también es un lugar de sándwiches cubanos que toma pedidos y sirve a través de una ventana de una lavandería de monedas real... ¡la mejor parte es que están abiertos las 24 horas, los 7 días de la semana!

¿Qué te inspira?

Mis hijas son mi mayor fuente de inspiración. Antes de que nacieran, creaba objetos y obras de arte divertidas, pero pasar tiempo con ellas y crear con ellas ha traído un nuevo nivel de diversión y rareza a la ecuación. Recientemente, hemos estado creando juntas pinturas a gran escala, lo cual está muy lejos de mi medio habitual de acrílico fresado con CNC que debe trazarse y planificarse digitalmente. El resultado es muy libre y suelto y ha cambiado toda mi práctica y el proceso de pensamiento detrás de mi trabajo. También me inspira mi bisabuela. Cuando era una adolescente en Cuba, se hizo cargo del negocio inmobiliario de mi tatarabuelo, aunque le apasionaba pintar y cantar ópera. Luego perdió el negocio después de huir de Cuba y su historia y pasión me inspiran a poner mi pasión por encima de todo, seguir mi corazón y nunca rendirme.

¿Cómo empezaste?

Mi madre es diseñadora de interiores y tenía el sueño de empezar una colección de muebles, así que cuando terminé la escuela en Parsons en Nueva York, estudiando Diseño y Gestión, mi madre me preguntó si quería asociarme con ella para lanzar su colección de muebles. Diseñamos juntas y yo me encargué de la producción y la marca, y llevamos nuestra colección a ferias comerciales, especialmente High Point, Carolina del Norte, que tiene una de las ferias de muebles más grandes. Trabajamos mucho con acrílico, así que esto me dio experiencia práctica creando archivos y trabajando con acrílico, que es uno de mis principales medios hoy en día. También aprendí que las piezas más exitosas, en mi opinión, tenían una intención y un propósito y una actividad inspirada. Diseñamos una mesa de ping-pong que también funcionaba como mesa de comedor y también diseñé mis columpios durante este tiempo. Aquí es donde comenzó el viaje de crear arte y objetos lúdicos para el hogar. Centrarme en mi arte llegó un par de años después, cuando mi madre estaba mostrando su sala de exposición a posibles inquilinos, vieron una de las obras de arte. Resulta que eran galeristas y estaban interesados ​​en representarme. ¡Debo decir que todo mi viaje ha sido muy fortuito!

Un consejo para tu yo más joven / ¿Algo que desearías haber sabido cuando estabas empezando? 

Disfruta el proceso, confía en el momento oportuno e invierte en conocerte a ti mismo. He aprendido que contar tu historia personal y tener una perspectiva única es lo más valioso que puedes aportar a tu carrera y a tu vida en general.

¿Cómo es un día típico en el trabajo?

Como mis hijas tienen tres años y todavía no han empezado el colegio (¡empezarán a finales de este mes!), empiezo la mañana despacio para poder pasar tiempo con ellas. Llego al estudio alrededor de las 10 de la mañana y mi día consiste en planificar (soy una tonta para las listas de tareas pendientes), responder correos electrónicos y luego diseñar. El mes pasado lo dediqué a diseñar y redactar las especificaciones para un lanzamiento de setas venenosas, lo que implicó crear 30 degradados únicos y aplicarlos a su respectivo patrón de mobiliario. También he pasado tiempo dibujando y diseñando una nueva serie de amigos imaginarios . Un día trabajando en los amigos imaginarios consistiría en redactar todos los detalles digitalmente primero en mi programa favorito, Adobe Illustrator. En este programa puedo dibujar el archivo para los ojos y los pies que se cortarán con láser o fresarán con CNC, el marco de madera interno, el tamaño exacto y las especificaciones de las piernas y el torso, así como el degradado del pelaje. Una vez que tengo todos estos detalles resueltos, puedo empezar a teñir a mano el cordero tibetano, lo que me ocupará la segunda mitad del día. Teñir el cordero tibetano es un proceso que puedo hacer al aire libre con música y me ayuda a desconectar de todos los pensamientos que suelo tener.

¿Cuáles son algunos de los mayores desafíos que enfrenta en su área de trabajo? ¿Cómo los enfrenta?

En este momento, mi mayor desafío es saber cuándo aceptar el crecimiento. Tiendo a pensar demasiado, a planificar demasiado y a querer controlarlo todo. Finalmente tengo una persona que me ayuda con la producción y me ha salvado la vida, aunque no trabaja a tiempo completo. Es un desafío concentrarme en la visión artística y el proceso creativo cuando estoy haciendo malabarismos con el trabajo administrativo, como la facturación y la logística de envío, el marketing, las redes sociales, el empaquetado, el control de calidad, etc. Para abordar esto, trato de hacerlo paso a paso y pensar en el crecimiento como un paso en la dirección correcta, concentrándome en lo que disfruto y en lo que solo yo puedo hacer mejor. También hay mucha confianza en el proceso, así que trato de mantenerme en un estado de positividad y recepción para poder escuchar mi intuición y al universo que me guía.

¿Cuál es uno de sus mayores éxitos hasta ahora?

Uno de mis mayores éxitos fue una reciente exposición de la que tuve el honor (¡y la sorpresa!) de formar parte, llamada Just Phriends, comisariada por Sarah Andelman. Se trataba de una exposición colectiva en la galería Perrotin de París que celebraba a Pharrell y su debut como director creativo de Louis Vuitton durante la semana de la moda masculina. Me sentí como si estuviera en un sueño porque más de un tercio de mi vida me ha fascinado Pharrell y su visión infantil de la vida. Creé un grupo de amigos imaginarios inspirados en la familia Pharrell y la guinda de esta experiencia ya de por sí increíble fue el grupo de artistas con los que compartí el espacio, como FriendsWithYou y Takashi Murakami.

¿Dónde te ves en 5 años?

Hmmmmm... ¡buena pregunta! He estado soñando con diseñar un hotel o un bed and breakfast con el tema de difundir el juego. Sería un espacio físico para experimentar mi arte y los objetos de mi hogar y fomentaría la interacción y la participación. Me gusta la idea de que esté más orientado a los adultos, donde puedan escapar de su rutina y viajar de regreso a un estado juvenil. También espero seguir entretejiendo mi cultura hispana en mi trabajo. Espero que en cinco años pueda viajar a comunidades de América del Sur y Central y trabajar con artesanos para mantener vivas las tradiciones artesanales y apoyar a las mujeres, que de otra manera no tendrían la oportunidad.